Марийское региональное отделение

2025

Ежегодный масштабный форум, на который всегда с большим желанием приезжают коллективы русских театров из национальных республик, вновь стал местом притяжения любителей театрального искусства.

С 19 по 30 ноября Академический русский театр драмы им. Г.В. Константинова жил практически в режиме «нон-стоп», не переставая ни на секунду встречать и провожать участников, гостей фестиваля, собирать и разбирать декорации, приводить в порядок гримерки, выполнять массу другой, невидимой зрительскому глазу, но такой необходимой работы. Быть радушными и гостеприимными хозяевами – не только приятно, но и очень ответственно.

Команда профессионалов

За 12 дней театрального марафона йошкаролинцы смогли посмотреть 12 спектаклей, отобранных предварительно организаторами для участия в основной программе, и две работы московских театров: «Звездопад» «Ведогонь-Театра» и «Турандот» «Школы драматического искусства». Как и прежде, на «Мосту дружбы» активными соучастниками творческого процесса выступили члены экспертного совета, большей частью состоявшего из известных российских театроведов, критиков из Москвы (Натальи Старосельской, Валентины Федоровой, Екатерины Морозовой, Глеба Ситковского), лучше многих знающих и понимающих, чем живут сейчас театры в регионах. От Республики Марий Эл в состав совета также вошли: писатель Анатолий Подольский, доктор филологических наук, профессор МарГУ Татьяна Золотова, председатель экспертного совета, и ваша покорная слуга. Четвертый раз имела честь стать на время частью команды профессионалов, увидеться с постоянными участниками «Моста дружбы», приобрести новых друзей и, безусловно, повысить уровень собственной «насмотренности». Впечатлений разнообразных получено много, поэтому поделюсь лишь частью из них, дабы кому-то освежить воспоминания об увиденных спектаклях, а кому-то – коротко рассказать, чем жил фестиваль.

От Шиллера до Горького

«Мост дружбы» – форум тематический, ориентированный в основном на классику. Конечно, каждый раз бывают исключения, но при формировании афиши предпочтение отдается литературе, рассказывающей о вечных, непреходящих ценностях. В этом году театральные коллективы из Татарстана, Мордовии, Башкортостана, Чувашии, Калмыкии, Коми, Марий Эл поделились со зрителями и экспертами своим пониманием бессмертных произведений Шиллера, Пушкина, Булгакова, Гоголя, Горького, Достоевского и других менее известных авторов, как зарубежных, так и российских. Особняком стояла инсценировка Ярославы Пулинович романа «Педагогическая поэма» советского педагога Антона Семеновича Макаренко, но об этом чуть позже. Мещанской трагедией «Коварство и любовь» фестивальный марафон открыл русский театр им. Г. В. Константинова. Была на премьере спектакля, но в этот раз на многое обратила внимание впервые. При этом смысловая глубина, прекрасная игра актеров вновь тронули за душу. Критики отметили единство режиссерского замысла, сценографического решения действа, музыкального оформления, точное попадание в образы.

В трагическом фарсе «Собачье сердце» драматического театра Республики Мордовия зритель увидел вариант «авторского» театра. Не только потому, что инсценировкой, постановкой, художественным, музыкальным оформлением занимался один человек – Алексей Доронин, но и потому, что он явил публике свою версию известной повести Булгакова. Безусловно, с чем-то можно спорить, с чем-то категорически не соглашаться, но актерские работы произвели сильное впечатление, особенно покорили заслуженный артист Республики Мордовия Сергей Самарин в роли Клима Чугункина и Шарикова, а также народный артист Республики Мордовия Николай Большаков в образе профессора Преображенского.

Чувствительно. Логично. Смешно

«Педагогическая поэма» театра «Мастеровые» из Набережных Челнов для меня стала одним из лучших спектаклей «Моста дружбы-2025». Перед просмотром были опасения, что поставить на сцене тяжелый для чтения биографический роман классика советской педагогики Макаренко интересно и зрелищно, просто невозможно. Да и зачем вообще обращаться к такому произведению в наши дни? Но с самых первых минут спектакль захватил, увлек, заставил сопереживать героям. Антон Семенович назвал свой роман «поэмой», я бы назвала очень чувствительный спектакль «Мастеровых» – трагедией. Трагедией педагога, подвижника, Учителя, которого погубило время... 

Еще одним открытием на фестивале стала комедия «Женитьба» по пьесе Гоголя Бугульминского театра им. А. В. Баталова. Много любопытного увидел зритель, вовлеченный в действо от начала до конца. Здесь была и видеосъемка, и известные песни советских композиторов звучали, и любимый многими режиссерами прием «спектакль в спектакле» использовался, и интерактив со зрителем не пропустили, и даже торты в лицо побросали. Но главное, все было оправданно, логично и очень смешно!

Все хорошо, но что-то нехорошо

Много интересных находок, приемов, нестандартных решений сценического пространства, костюмов, образов отметили эксперты в работах молодежного театра Республики Коми («История о жизни и любви»), молодежного театра им. М. Карима Республики Башкортостан («Отец), русского театра Республики Чувашия («Дядюшкин сон»), молодежного театра на Булаке из Казани («Ужин с дураком»), Казанского театра «Созвездие-Йолдызлык» («Свет далекой звезды»), русского театра и комедии Республики Калмыкия («ПиН. Эпизоды»). Но, несмотря на очень достойные актерские работы, в каждой без исключения постановке были заметны разного рода погрешности, нестыковки, как смысловые, так и визуальные. Словом, есть еще над чем работать. Но все это компенсировалось искренней, бурной реакцией благодарного йошкар-олинского зрителя, часто откликающегося аплодисментами на происходящее на сцене.

«Наша цель – помочь»

Так сложилось, что в этом году Республику Марий Эл представляли целых три спектакля русского театра драмы им. Г.В. Константинова. Помимо «Коварства и любви» режиссера Владислава Константинова, фестивальную программу украсили эксцентрическая комедия «Три счастливых дня в Париже» в постановке Ивана Немцева и моноспектакль «Лошадка», поставленный главным режиссером театра им. Шкетана Романом Алексеевым для народной артистки РМЭ Евгении Москаленко. Оба спектакля смотрела второй раз и вновь убедилась, что в этом есть смысл. Иначе видишь уже знакомую историю, больше обращаешь внимание на важные детали, испытываешь новые эмоции.

Обсуждения проходили после каждой постановки, их всегда ждут участники фестиваля, потому что советы, замечания, даже серьезная критика известных театроведов всегда бесценны для артистов и режиссеров. Любой театральный форум – это не только встречи с новым зрителем, но и некая творческая лаборатория, куда собираются еще и для того, чтобы получить профессиональную оценку своих работ, обратить внимание на ошибки, порадоваться за себя и коллег.

- Наша цель – не просто высказать свое мнение об увиденных спектаклях, поругать или похвалить, а помочь, посоветовать, направить, сориентировать, - поделился с «Марийской правдой» Глеб Ситковский, театровед, член экспертного совета. – Очень важно быть при этом благожелательным, корректным, но убедительным. Надеюсь, что у нас все получилось.

ХХII «Мост дружбы» уже стал историей. Позади море новых впечатлений, эмоций, встреч, но время пролетит быстро, и всего лишь через год яркий театральный фестиваль вновь соберет старых и пригласит новых друзей в свою большую дружную семью.  

Фото Сергея Малыгина и Марины Оленевой.